Review phim ngôn tình hot Đừng Rung Động Vì Anh: Châu Dã xinh "xỉu" nhưng Lâm Nhất gây "cấn" vì mũi quá to?

 

Bộ phim ngôn tình Đừng Rung Động Vì Anh có gì hot?

• Xuất hiện chiếc váy thảm hoạ ở phim Việt giờ vàng, netizen than "hợp bà nội nam chính hơn" 
• Mỹ nhân "bất hạnh nhất showbiz" trẻ đẹp khó tin sau 20 năm, bị bố ruột hủy hoại cuộc đời vì 175 tỷ 
• Sao nhí có đôi mắt đẹp nhất châu Á “dậy thì” thất bại sau 19 năm, miệt mài đóng phim nhưng mãi không nổi tiếng 

Thời điểm hiện tại, "Đừng rung động vì anh" của Châu Dã và Lâm Nhất đang là bộ phim ngôn tình Hoa ngữ được khán giả Việt ủng hộ nhiều nhất. Nếu đang tìm kiếm một câu chuyện tình yêu ngọt ngào, hài hước, mang đậm tính giải trí, vậy thì đây sẽ là bộ phim dành cho bạn.

Chuyện tình hài hước trong thế giới làm game

"Đừng rung động vì anh" xoay quanh hai nhân vật họa sĩ thiết kế nhân vật Nhạc Thiên Linh (Châu Dã) và trưởng phòng phát triển game Cố Tầm (Lâm Nhất). Họ học chung trường, lại cùng làm ở một công ty. Chẳng những vậy, hai người đồng thời cũng là chiến hữu ăn ý trong thế giới điện tử. Thế nhưng ở thế giới thật, Cố Tầm và Nhạc Thiên Linh lại không biết người mình suốt ngày chơi cùng hóa ra lại chính là đối phương.

Châu Dã, Lâm Nhất và những khoảnh khắc phát "cẩu lương" cho khán giả trong "Đừng rung động vì anh".

Trong game, Nhạc Thiên Linh lấy nickname Quẩy Nếp Xoắn, còn Cố Tầm lấy nickname Hotboy Trường. Quẩy Nếp Xoắn là một cô nàng cực kỳ mạnh mẽ, chơi game rất giỏi, sẵn sàng một mình đi săn cả "team" đối phương. Cô ấy khác với tất cả những người con gái từng tỏ tình với Cố Tầm, vì thế nên anh đã thầm tương tư đồng đội của mình nhưng lại không dám hẹn gặp mặt.

Ở chiều ngược lại, Nhạc Thiên Linh cũng mê mẩn Cố Tầm từ lâu. Cô vừa yêu lại vừa ngưỡng mộ lý tưởng và tài năng của anh. Cô đem chuyện này kể với Hotboy Trường. Vì không muốn Nhạc Thiên Linh thành đôi với "crush", Cố Tầm lừa Nhạc Thiên Linh, bảo cô phải biến thành "bánh bèo chúa" giả tạo, kiểu người mà anh ghét nhất.

Cố Tầm thích cô bạn chơi game cùng có biệt danh Quẩy Nếp Xoắn. Nhạc Thiên Linh thì thích Cố Tầm. Thế nhưng cả hai đều không biết rằng Quẩy Nếp Xoắn chính là Nhạc Thiên Linh.

Thế nhưng Cố Tầm đâu ngờ rằng Nhạc Thiên Linh lại đem tất cả những chiêu trò đó ra áp dụng với chính mình. Bởi thế, Cố Tầm đã nhiều lần phũ phàng với cô. Thậm chí, anh còn công khai từ chối Nhạc Thiên Linh trước cả trường.

Sau sự kiện trên, mọi thứ hoàn toàn đổi chiều. Cố Tầm vô tình biết được Nhạc Thiên Linh chính là Quẩy Nếp Xoắn mà bản thân tương tư bấy lâu, thế nên tìm mọi cách để kéo cô trở lại bên mình. Tuy nhiên lúc này, Nhạc Thiên Linh đã "ghét cay ghét đắng" cái tên đẹp trai nhưng xấu xa và khiến cô bẽ mặt.

Châu Dã khiến khán giả thích thú vì quá dễ thương trong "Đừng rung động vì anh"

Châu Dã tiếp tục cho thấy mình rất hợp đóng ngôn tình hiện đại.

Hồi cuối năm ngoái, Châu Dã từng nhận nhiều lời khen ngợi với màn thể hiện trong "Rất nhớ, rất nhớ anh" đóng cùng Đàn Kiện Thứ. Bây giờ, cô tiếp tục cho thấy mình hợp với thể loại ngôn tình hiện đại thế nào với vai Nhạc Thiên Linh trong "Đừng rung động vì anh".

Châu Dã từng bị chê diễn xuất nhưng có thể thấy là càng ngày, mọi thứ càng được cải thiện. Cô mang đến hình ảnh một Nhạc Thiên Linh đơn thuần, khả ái, kể cả lúc giận cũng rất đáng yêu, dễ dàng khiến khán giả bật cười thích thú vì sự duyên dáng của mình.

Tất nhiên, với một bộ phim ngôn tình thuần giải trí, không thể đòi hỏi Châu Dã có sự bứt phá quá nhiều về diễn xuất. Dẫu vậy, mỹ nhân sinh năm 1998 vẫn giữ vững phong độ và chừng đó là đủ để tạo thiện cảm cho khán giả, kể cả những người chưa từng xem phim của cô.

Giải oan cho chiếc mũi "gây tội" của Lâm Nhất

Lâm Nhất từng bị chê lộ khuyết điểm mũi to trong "Đừng rung động vì anh". Tuy nhiên điều này không ảnh hưởng nhiều đến trải nghiệm xem phim.

Về phần nam chính Lâm Nhất, anh cũng có màn thể hiện ổn. Cách đây không lâu, trên mạng từng có một chủ đề khá hot xoay quanh... chiếc mũi của mỹ nam sinh năm 1999. Lý do chủ đề này được đem ra bàn tán là bởi ở "Đừng rung động vì anh", một số góc quay của đạo diễn đã khiến Lâm Nhất lộ khuyết điểm mũi to. Thậm chí, đã có netizen nói rằng họ chỉ thấy toàn mũi khi xem phim và khuyên anh chàng nên phẫu thuật thẩm mỹ.

Thực tế, đúng là có những cảnh anh chàng thực sự bị lộ khuyết điểm. Tuy nhiên, đây không phải vấn đề lớn khi trải nghiệm phim. Bởi lẽ khi tập trung những diễn biến thú vị mà "Đừng rung động vì anh" đem đến, khán giả sẽ không còn bị tập trung vào chiếc mũi nữa. Hơn nữa xét một cách tổng thể, trông Lâm Nhất vẫn vô cùng điển trai.

Motip của "Đừng rung động vì anh" không quá mới mẻ. Tuy nhiên, bộ phim vẫn đáp ứng tốt nhu cầu giải trí.

Về diễn xuất, cũng giống như Châu Dã, Lâm Nhất không có sự đột phá đáng kể nào. Anh thể hiện tròn vai, không có nét đặc biệt khiến người xem phải trầm trồ, nhưng cũng chẳng có điểm gì để bị chê trách.

Nhìn chung, "Đừng rung động vì anh" là một tác phẩm với nội dung không quá mới lạ so với những dự án cùng thể loại. Tuy nhiên, đừng bởi vậy mà vội bỏ qua bởi xem phim vẫn "cuốn" lắm đấy nhé.

Read More

Phim Trung Quốc quá hay xứng đáng nổi tiếng hơn: Nam chính đẹp trai xuất chúng, nữ chính đúng chuẩn xé tranh bước ra

 

Bộ phim sở hữu dàn diễn viên ngoại hình đẹp, nội dung thú vị hài hước cần được nhiều người biết tới hơn.

• Mỹ nam đang viral khắp Trung Quốc vì cảnh khóc đẹp đến phong thần 
• Phim thất bại ê chề vì chỉ bán được 5 vé, khán giả ngáy to đến mức át cả âm thanh 
• Phim 18+ gây sốc nhất Cannes 2025: Khán giả la hét đòi dừng chiếu, có người ra khỏi rạp bằng xe cứu thương 

Trang QQ đưa tin phim cổ trang Thiều Hoa Nhược Cẩm (Tạm dịch: Cảnh Xuân Tươi Đẹp Tựa Gấm) do Tống Uy Long và Bao Thượng Ân đóng chính lên sóng từ ngày 19/5 nhận về những lời khen nhờ nội dung thú vị.

Theo QQ, Thiều Hoa Nhược Cẩm là dự án nhỏ, hai diễn viên chính đều là sao hạng B hoặc tiểu hoa đán 10X chưa nổi tiếng lắm, do đó, chi phí marketing và mức độ được quan tâm của dự án không cao bằng các siêu phẩm cổ trang như Hoài Thủy Trúc Đình hay Tàng Hải Truyện. Do đó, độ nổi tiếng của Thiều Hoa Nhược Cẩm cũng kém hơn.

Thiều Hoa Nhược Cẩm của Tống Uy Long và Bao Thượng Ân là món ăn lạ so với các tác phẩm cổ trang nặng nề hiện tại

Nhưng với những khán giả yêu thích thể loại phim đấu tranh cung đình nhưng được xây dựng theo hướng hài hước, nữ chính thông minh tính cách phóng khoáng song hành xử không giống ai thì sẽ yêu thích với Thiều Hoa Nhược Cẩm. Phim không nặng nề hay bi thương như Tàng Hải Truyện hay Hoài Thủy Trúc Đình, vì vậy nhiều khán giả lựa chọn đây là tác phẩm xem giải trí sau một ngày làm việc mệt nhọc, căng thẳng đầu óc.

Bên cạnh đó, dàn diễn viên Tống Tuy Long, Bao Thượng Ân, Đại Lộ Oa, Bạch Chú có ngoại hình đẹp, diễn xuất ăn ý cũng là điểm cộng của phim.

Nữ chính Bao Thượng Ân xinh xắn, thông minh

Nam chính Tống Uy Long có tạo hình cổ trang đẹp nhất sự nghiệp

 

Khán giả Việt cho rằng đây là bộ phim có nội dung mới lạ hài hước cho những người yêu thích thể loại này:

- Tống Uy Long hợp đóng bộ phim này, nhìn đẹp trai và diễn xuất linh động hơn trước. Tôi "cày" một lèo hết 5 tập, xem cười không ngừng được.

- Phim thật sự rất hài

- Phim hay nè coi hơi bị cuốn luôn!

- Dàn diễn viên đẹp xem sướng cả mắt

- Xem 5 tập đầu thấy phim ổn.

- Nữ chính cá tính, thông minh, xem rất thú vị

- Đại Lộ Oa không phụ sự mong chờ của tôi

Phim ngọt sủng nhẹ nhàng vui vẻ thích hợp xem sau một ngày bán mình cho tư bản!

- Phim hay, hài, dàn diễn viên quá đẹp xem thích mắt.

Thiều Hoa Nhược Cẩm có kịch bản được chuyển thể từ tiểu thuyết Tiểu Đậu Khấu của tác giả Bất Chỉ Thị Khỏa Thái. Nội dung phim kể về câu chuyện tình yêu của Minh Đàn, con gái của Tĩnh An hầu phủ và Giang Tự, người được xem là chiến thần của Đại Hiển.

Minh Đàn (Bao Thượng Ân) được ban hôn cho Giang Tự (Tống Uy Long), nhưng sợ chàng là kẻ thô tục nên mới tìm cách lẻn vào quân doanh để xem mặt phu quân tương lai. Thế nhưng nàng không ngờ bản thân vừa gặp đã yêu. Giang Tự và Minh Đàn sau khi thành hôn bắt đầu trải qua mối tình nhiều ngọt ngào nhưng cũng lắm hoạn nạn, cuối cùng từ trong gian khó bồi đắp nên chân tình, cảm nhận được thế nào là hạnh phúc đích thực. Bên cạnh chuyện tình yêu của nam nữ chính phim còn đan xen nội dung về cuộc chiến chốn cung đình, chống lại quan tham ô bảo vệ đất nước.

Bao Thượng Ân được khen giống con gái nhà quan được yêu chiều, như xé tranh bước ra

Bao Thượng Ân sinh năm 2002 tại Thâm Quyến, tỉnh Quảng Đông. Nữ diễn viên tốt nghiệp khoa Biểu diễn của Đại học Truyền thông Chiết Giang. Năm 2021, Bao Thượng Ân chính thức bước chân vào làng giải trí với tác phẩm Diệu Thủ. Nữ diễn viên có ngoại hình sáng, khí chất thông minh lanh lợi, cô được giao vai Hoàng Dung trong series phim Thế giới võ hiệp Kim Dung (2024).

Tống Uy Long sinh năm 1999, là mỹ nam nổi tiếng của màn ảnh Hoa ngữ. Anh được yêu thích nhờ các phim như Trạm Kế Tiếp Là Hạnh Phúc, Lấy Danh Nghĩa Người Nhà.

Cả hai được khen đẹp đôi bên nhau

Read More

Người cha ai cũng muốn có trên đời

 

Tình yêu của cha không đòi hỏi con phải mạnh mẽ, không yêu cầu con phải giỏi giang. Chỉ cần con là chính mình. Thế là đủ.

• Khi Cuộc Đời Cho Bạn Quả Quýt làm được điều chưa từng có trong lịch sử, đỉnh cỡ này thì Daesang trong tầm tay! 
• 6 câu thoại "thấm tận tim" ở tập cuối Khi Cuộc Đời Cho Bạn Quả Quýt 
• Khi Cuộc Đời Cho Bạn Quả Quýt và cho khán giả tuyệt tác hay nhất 2025 

Cộng đồng mạng xem Khi Cuộc Đời Cho Bạn Quả Quýt bảo nhau rằng: “Tôi cũng muốn có một Gwan Sik” trong đời để nói về tình yêu của Gwan Sik dành cho Ae Sun - làm tất cả vì người con gái đời mình. Tôi cũng vậy, muốn có một Gwan Sik trong đời này, nhưng không phải Gwan Sik của Ae Sun, mà là Gwan Sik của Geum Myeong, Eun Myeong và Dong Myeong - một người cha sẵn sàng hy sinh tất cả để che chở, bảo vệ những đứa con của mình, dù trong bất kỳ hoàn cảnh nào.

Với Geum Myeong, tình yêu của Gwan Sik là sự dịu dàng, sự quan tâm trong từng cử chỉ nhỏ nhặt. Ngay từ khi còn nhỏ, Geum Myeong đã được lớn lên trong tình yêu thương của cha. Mỗi bữa ăn, mỗi món ăn không hợp khẩu vị, Gwan Sik sẽ nhẹ nhàng nói: “Nếu món đó không ngon, thì thôi... không ai trách con cả.” Không một lời trách móc, không một sự áp lực nào từ người cha. Ông không dạy con phải làm hài lòng người khác, không tạo ra những kỳ vọng về thành tích hay thành công. Tình yêu của ông không yêu cầu Geum Myeong phải là một ai đó vĩ đại, mà chỉ đơn giản mong muốn con được sống thật với chính mình. Cái ông muốn là Geum Myeong có thể sống trọn vẹn với cảm xúc của mình, không bị gò bó bởi những chuẩn mực mà xã hội hay ai đó tạo ra.

Trong một cuộc thi thể thao nhỏ của Geum Myeong, khi con gái lo lắng về khả năng của mình, Gwan Sik đã nói những lời mà bất kỳ đứa trẻ nào cũng mong được nghe: “Nếu con ngã, nếu con thất bại, nếu con không làm được, thì cũng đừng lo. Ba sẽ ở ngay phía sau con.” Lời động viên không chỉ là an ủi, mà còn là sự khẳng định vững chắc rằng, bất kể Geum Myeong có thất bại, cha vẫn sẽ luôn ở đó, như một điểm tựa vững vàng. Đó là tình yêu không điều kiện, không yêu cầu thành tích hay một hình mẫu nào. Chỉ cần con có thể sống thật với chính mình, có thể vững vàng vượt qua thử thách trong cuộc sống, đó là niềm hạnh phúc lớn nhất đối với ông.

Và khi Geum Myeong trưởng thành, khoác lên mình chiếc váy cưới và bước vào một chương mới của cuộc đời, Gwan Sik đứng lặng lẽ từ xa, đôi mắt đầy cảm xúc. Khoảnh khắc ấy, ông không chỉ chứng kiến con gái trưởng thành, mà còn là sự tái hiện của cô bé ngày nào, người con gái mà ông đã yêu thương, che chở suốt bao năm. Dù ông đã chuẩn bị tinh thần từ lâu cho ngày này, nhưng khi khoảnh khắc ấy thực sự đến, Gwan Sik vẫn không thể ngừng rơi nước mắt. Bởi vì dù con đã trưởng thành, dù con có tìm được một người để yêu thương và chăm sóc suốt đời, Geum Myeong vẫn mãi mãi là cô con gái nhỏ trong trái tim ông. Dù có bước vào đời, dù có trưởng thành đến đâu, Gwan Sik vẫn luôn là người cha muốn bảo vệ, che chở con.

Tình yêu của Gwan Sik dành cho Eun Myeong lại có phần khác. Nó không phải là sự dịu dàng như với Geum Myeong, mà là sự kiên nhẫn, sự thấu hiểu và âm thầm dìu dắt. Eun Myeong, dù là con trai của ông, nhưng lại không phải là người được kỳ vọng như Geum Myeong. Tuy vậy, trong lòng Gwan Sik, Eun Myeong vẫn mãi là một đứa trẻ cần được chăm sóc, cần một người cha kiên nhẫn và yêu thương vô điều kiện. Gwan Sik là người thầy lặng lẽ, là người luôn đứng sau, quan sát từng bước đi của Eun Myeong và giúp con sửa sai khi cần thiết. Trong mắt ông, Eun Myeong mãi mãi là cậu bé cần sự dìu dắt, cần tình yêu thương không tính toán và không điều kiện.

Khi gia đình bán nhà để Geum Myeong thực hiện ước mơ du học, đó là một sự hy sinh lớn lao mà Gwan Sik và vợ không ngần ngại thực hiện, vì họ mong muốn con gái có thể vươn lên trong cuộc sống. Tuy nhiên, khi Eun Myeong lâm vào một tình huống khó khăn, với nguy cơ phải trả giá bằng cả tương lai, Gwan Sik lại tiếp tục hy sinh. Ông không chút do dự bán chiếc tàu cá – không chỉ là tài sản quý giá nhất, mà còn là cả cuộc đời lao động của một người đàn ông tảo tần. Ông chấp nhận mất đi vật chất, mất đi những gì đã gây dựng trong suốt bao năm tháng, chỉ để Eun Myeong có thể bước tiếp, có thể tìm lại cơ hội sửa chữa sai lầm. Đây là tình yêu không đòi hỏi sự công nhận, chỉ cần con được sống, được làm lại từ đầu.

Có đôi khi, thứ tình cảm này không cần phải nói thành lời, ông âm thầm giúp đỡ con, mà không để con biết. Ông nhờ hàng xóm giúp Eun Myeong mua hàng, không để con phải vất vả, âm thầm là điểm tựa cho con mà không mong đợi sự đáp lại. Câu nói của ông: “Cho dù cái xô có bao nhiêu lỗ thủng đi nữa thì nó vẫn luôn đầy tràn. Đó là cái Eun Myeong vốn luôn có” không chỉ là một sự khích lệ, mà là sự tha thứ vô điều kiện, là niềm tin không giới hạn mà ông dành cho con trai. Dù Eun Myeong không phải là người con mà ông tự hào như Geum Myeong, ông vẫn luôn yêu thương và tin tưởng.

Tình yêu của Gwan Sik dành cho Dong Myeong vượt lên trên tất cả. Sau khi mất con, ông không sống thêm một cuộc đời mới, mà chỉ học cách sống chung với nỗi đau. Không có những tiếng khóc nức nở, không có lời than trách, chỉ có những bước chân đều đặn đi qua bốn mùa, đến bên ngôi mộ của con. Ông phủi sạch bụi đất, cẩn thận nhặt từng cọng cỏ dại, như thể con vẫn còn ở đó, vẫn cần được yêu thương, chăm sóc, vỗ về. Đối với ông, dù con không còn hiện diện, tình yêu dành cho Dong Myeong không bao giờ phai nhạt. Nó vẫn là thứ tình yêu bền bỉ, không cần hồi đáp, không cần lời cảm ơn, chỉ đơn giản là sự hy sinh vô điều kiện của một người cha.

Tình yêu của Gwan Sik dành cho các con là một tình yêu nhẹ nhàng nhưng đầy ấm áp và vững chãi, giống như trái quýt trước khi ăn, cần được nắn nhẹ để vị ngọt lan tỏa đều. Tình yêu ấy không cần phải thể hiện qua những lời nói hoa mỹ hay những hành động lớn lao. Nó hiện diện trong những cử chỉ nhỏ nhặt, trong những hy sinh thầm lặng mà chỉ có người cha mới có thể làm. Dù đôi khi những quyết định của ông khiến con cái không hiểu, thậm chí là trách móc, nhưng trong sâu thẳm trái tim, tình yêu ấy vẫn luôn hướng về một điều duy nhất: mong các con có một cuộc đời ít vất vả, ít chua cay, và luôn tìm thấy niềm vui trong những điều giản đơn.

Gwan Sik không cần sự ghi nhận, không mong đợi sự đáp lại từ các con. Tình yêu của ông là một hành trình dài, không bao giờ ngừng lại, chỉ lặng lẽ hiến dâng. Dù cuộc đời có đưa đẩy các con đi đâu, dù con có rời xa, tình yêu của Gwan Sik vẫn luôn hiện hữu, là tấm lá chắn vững vàng, nơi các con có thể quay về bất cứ lúc nào để tìm lại sự ấm áp, sự che chở mà chỉ có một người cha dành tặng.

Read More

REVIEW PHIM: Friendly rivalry (2025)

Friendly Rivalry gây sốt nhờ nụ hôn đồng giới của Lee Hyeri, vạch trần góc tối giáo dục Hàn Quốc

Friendly Rivalry không đơn thuần kể về tình bạn đẹp, những cuộc tranh đấu giữa học sinh mà còn là tấm gương phản ánh sự khắc nghiệt của hệ thống giáo dục Hàn Quốc.

Poster phim Friendly Rivalry - Ảnh: NAVER

Friendly Rivalry (tựa Việt: Bạn bạn bè bè hoặc Cạnh tranh thân thiện) lấy cảm hứng từ webtoon nổi tiếng cùng tên, khai thác cuộc chiến sinh tồn khốc liệt trong môi trường học đường.

Sự kết hợp khéo léo giữa yếu tố kịch tính, hài hước cùng những tầng lớp ẩn dụ sâu sắc giúp Friendly Rivalry đang gây sốt màn ảnh nhỏ ở nhiều quốc gia châu Á ngay từ khi ra mắt.

Tại Trung Quốc, bộ phim đạt 9.3/10 sao trên Douban, thu hút nhiều phản hồi tích cực từ khán giả.

Góc khuất của hệ thống giáo dục Hàn Quốc

Friendly Rivalry vẽ nên bức tranh tâm lý ám ảnh về tuổi trẻ, tham vọng và những góc tối trong hệ thống giáo dục Hàn Quốc.

Bối cảnh phim diễn ra tại Trường trung học nữ sinh Chaehwa, nơi quy tụ những học sinh giỏi nhất Hàn Quốc. Sau ánh hào quang là môi trường cạnh tranh khốc liệt giữa các thiên tài để vào trường đại học top đầu.

Nhân vật chính, Woo Seul Gi (Jung Soo Bin) là học sinh chuyển trường có xuất thân từ trại trẻ mồ côi.

Tại đây, cô gặp Yoo Jae Yi (Lee Hyeri) - nữ sinh đúng chuẩn "con nhà người ta", xuất thân từ gia đình danh giá. Với vẻ ngoài xinh đẹp và thành tích vượt trội, Jae Yi có mọi thứ trong tay nên các nữ sinh luôn muốn làm bạn với cô.

Yoo Jae Yi (Lee Hyeri) bên trái và Woo Seul Gi (Jung Soo Bin) - Ảnh: NAVER

Tuy nhiên, ẩn sau vỏ bọc đó là nội tâm phức tạp do lối giáo dục cực đoan của người cha.

Tình bạn của họ khởi nguồn từ sự đồng cảm, luôn hỗ trợ nhau trong học tập và cuộc sống. Thế nhưng, theo thời gian, áp lực học tập, kỳ vọng từ gia đình và tham vọng cá nhân dần đẩy họ vào cuộc cạnh tranh gay gắt.

Sự chuyển biến trong cảm xúc từ vui vẻ, thấu hiểu đến nghi ngờ và đối đầu được xây dựng một cách chân thực.

Có lẽ điều khiến Friendly Rivalry thu hút người xem ngay chính là cảnh hôn của Hyeri với bạn diễn đồng giới - Ảnh: NAVER

Chính sự căng thẳng trong cách xây dựng nhân vật khiến Friendly Rivalry thu hút khán giả ngay từ những tập đầu tiên.

Đặc biệt, cảnh hôn trong bồn tắm của hai nữ chính trở thành một trong những khoảnh khắc bùng nổ nhất, góp phần đẩy rating lên mức kỷ lục.

Friendly Rivalry không đơn thuần kể về tình bạn đẹp, những cuộc tranh đấu giữa học sinh mà còn là tấm gương phản ánh sự khắc nghiệt của hệ thống giáo dục Hàn Quốc.

Điểm số không chỉ quyết định tương lai mà còn trở thành áp lực đè nặng lên tâm lý con trẻ. 

Cuộc cạnh tranh không dừng ở lớp học, mà còn len lỏi vào từng mối quan hệ, từng giấc mơ và cả những giá trị đạo đức của mỗi cá nhân.

Chính điều này khiến Friendly Rivalry trở nên đặc biệt: không có anh hùng, không có phản diện - chỉ có những con người bị mắc kẹt giữa tham vọng và tình cảm.

Lee Hye Ri thoát mác diễn xuất một màu

Một trong những điểm nhấn của Friendly Rivalry chính là sự trở lại của Lee Hye Ri, đánh dấu bước chuyển mình hoàn toàn so với những vai diễn trước đây của cô.

Nếu như trước kia, khán giả quen thuộc với một Hyeri trong sáng, đáng yêu qua Reply 1988, Victory, Quản gia 100 won... thì lần này, cô thử thách với nhân vật đòi hỏi sự biến hóa tinh tế trong diễn xuất nội tâm.

Tạo hình, thần thái, ánh mắt của Hyeri có sự đột phá so với những vai diễn trước đây - Ảnh: SOOMPI

Sự trưởng thành trong diễn xuất thể hiện rõ qua vẻ ngoài, ánh mắt và thần thái của Hyeri trong Friendly Rivalry so với hình tượng Duksun của Reply 1988.

Hyeri bộc lộ ra sự giằng xé nội tâm, hóa thân thành một nhân vật sắc sảo, toan tính nhưng đầy mâu thuẫn.

Bên cạnh diễn xuất, Hyeri còn đặc biệt chăm chút tạo hình nhân vật. 

Vì Yoo Jae Yi là hình mẫu lý tưởng của mọi nữ sinh, cô dành nhiều thời gian lựa chọn trang phục, phụ kiện phù hợp cho từng cảnh quay.

Điểm hạn chế lớn nhất của phim có lẽ là dàn nhân vật phụ mờ nhạt, đặc biệt là giáo viên và bạn học xung quanh hai nhân vật chính.

Họ chưa được khai thác sâu, khiến câu chuyện đôi lúc chỉ tập trung vào hai nhân vật chính mà thiếu đi sự đa dạng trong diễn biến.

Friendly Rivalry tập trung hoàn toàn vào hai nhân vật chính - Ảnh: SOOMPI

Ngay từ khi công bố, Friendly Rivalry bị phần đông khán giả so sánh với Pyramid Game - một bộ phim cũng khai thác đề tài học đường ra mắt đầu năm 2024.

Cả hai đều xoay quanh những cuộc chiến giành hạng nhất trong môi trường giáo dục khắc nghiệt.

Tuy nhiên, nếu như Pyramid Game tập trung vào bạo lực học đường với màu sắc kinh dị thì Friendly Rivalry lại khai thác sâu hơn về tâm lý, cuộc đấu trí giữa những học sinh xuất sắc nhất, đặc biệt là nỗi ám ảnh về danh vọng.

Read More